《人魚沈睡的家》The House Where the Mermaid Sleeps
堤幸彥導演大概是繼三池崇史之後,近年來最常被問說「導演你怎麼了?」的大導演,因此當他改編「最常被映象化」,卻也是最容易被拍爛的東野圭吾小說原著,對觀眾來說無疑是一種雙重考驗。此次,二次改編東野圭吾小說的堤幸彥,從《天空之蜂》的核電議題再到《人魚沈睡之家》的腦死,表現手法相對收斂許多;而《人魚沈睡之家》女主角篠原涼子的演技主宰整部電影的節奏,不僅是今年唯一能夠與《小偷家族》安藤櫻抗衡的最佳女主角人選,也讓本片的戲劇化,得以在狂氣與詭譎氣氛中充分釋放。
因女兒意外溺水而被宣告腦死,心碎的母親決定用最新的醫療技術,透過電療控制腦部訊號刺激脊髓神經、延續女兒的生命,卻也讓母親陷入瘋狂與道德界線的邊緣。《人魚沈睡的家》並非東野圭吾第一次挑戰科技道德,早在《分身》、《變身》便曾探討複製人與大腦移植,而本片只問一個問題:腦死到底算不算死亡?日本刑法對於死亡的定義採取心臟停止跳動、呼吸停止、瞳孔反射消失的綜合判定說,然而腦死等於死亡有違刑法第 202 條,除非同意進行器官移植,才可劃上等號。電影中那句「人類與科技之間有一條線,而你正站在線上面」,是對本片最好的描述。
相較於原著的多人稱視角,電影則聚焦在篠原涼子飾演的母親從單純再到扭曲的母愛,將心臟移植募資的支線稍做調整,且精簡原著的人物關係,改而強化夫妻之間的互動與想法上的差異。詭譎的氛圍,則成了一場堤幸彥導演的燈光秀,不自然的打光與視覺效果,張力十足地戲劇化故事的主軸。雖然場面調度十分刻意,讓電影整體成了一座精緻娃娃屋,只要打開門就能一眼看出屋內所有擺設,好在強大的演員群以及睽違多年重返大銀幕的篠原涼子,始終讓《人魚沈睡的家》不至於讓觀眾沉睡,而是隨著劇情與精湛的演技,被帶領進入這座秘密花園。
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