2017年十大CharMing推薦日本電影:

▲日影Best 10:

毫無疑問,今年是慘淡的日影年。在幾乎沒有大熱,或是特別傑出的作品中,再次感嘆日本缺乏原創電影的衰退生態,尤以今年大量的漫改電影,失敗之作不可勝舉。關於CharMing的十大推薦,著重於劇本的完整度,以及是否能在說之有理下達到情感的層面,不管是爽感、同感,還是節奏感。當然,最重要的還是此為CharMing個人意見與觀感~

 

愚行錄

作為從波蘭學成歸國的新銳導演石川慶,冷冽的敘事風格,加上成功改編被視為最難搬上大銀幕的懸疑小說。本片不同於其他抽絲剝繭的推理電影,而是以不指善道惡的方式,攤開這個階級社會中,所有人類的愚蠢與可悲。

 

這不是色情電影

如果你不曾看懂園子溫,就別想看懂這部電影,這是本片最大的警語。只能說本片實在太不可思議了,用色情批判色情,用性愛咒罵性愛,在大量的呢喃與鮮豔的色彩下,這種電影真的只有園子溫才拍得出來。

 

當他們認真編織時

用小孩子的角度看大人的世界,作為日本少見的跨性別題材,卻能在成熟且真實的劇本下,帶出日本社會的偏見與歧視。不露骨卻令人捧腹大笑,以幽默的台詞與互動,揮別同性、跨性別題材總是陰鬱的色彩。讓學校沒教你的事、家長沒告訴你的事,卻是現實中會發生的事,成為電影中的現實。

 

《東京夜空最深藍》

終於明白本片為何被選為雄影的開幕片了。如何將詩集改編成電影,或許這就是石井裕也獻給東京,最溫暖與現實的情書。有點寂寞卻又充滿了愛、有點現實卻又處處是希望,如果可以的話,想將本片列為石井裕也導演生涯中,最精彩的電影。

 

《啊,荒野》

在拳擊世界中,懷有最多恨意的人,才能被賦予冠軍的稱號。而在日本電影的世界,似乎是懷有最現實社會越多的不滿與批判,才能拍出令人發人省思的近現代之作。對於高齡化、自殺、徵兵,甚至是愛與恨的一線之隔,不得不承認所有演員的表現,一肩撐起電影的張力與情感。

 

《關原之戰》

本片的確需要有一定程度的日本歷史底子,才得以看懂與瞭解。連兩部交出時代劇電影的原田真人,居然能以兩個小時,交代這場決定日本未來的戰爭,在德川家康與石田三成,兩人暗自較勁的東西之爭,再到浩大的戰爭場面,以及之於人性與權謀之間的描寫,能夠揮別歷史電影的嚴肅與沈悶,實屬難得。

 

《她不知道那些鳥的名字》

白石和彌首部愛情電影,承襲日活羅曼情色電影《母貓》的色調,凸顯情慾與愛情的醜陋。精準掌握懸疑愛情的節奏,尤以充滿玩味的場面調度搭配鏡頭的切換,以及蒼井優的惡女表現,得以成就一部不折不扣的純「愛」電影。

 

《親愛的外人》

光是斜行電梯的場景選擇,便為本片加分不少。重新定義重組家庭,到底是正常與否的關係,點出極為細膩的角色內心刻畫,淺野忠信的表現同樣主宰整部電影的呼吸。

 

帝一之國

何謂搞笑何謂漫畫改編何謂將漫畫與真實做連結,看似主打鮮肉帝國的《帝一之國》,卻也在演員的神還原之中,看見日本政治的樣貌。應該說,這是一部假搞笑之名,行政治反諷之實的精彩之作。

 

謝謝你,在世界的角落找到我

今年才正式在台灣上映。撇開這到底是反戰,還是反戰敗的再現,至少在充滿生活化的晨間劇敘事中,以二戰前後之於日本小老百姓的改變,加上從女性的角度描寫,保家衛國也難抵柴米油鹽醬醋茶之於家庭主婦的重要性。 

最佳女主角:

《她不知道那些鳥的名字》-蒼井優

不外乎,今年根本就是蒼井優之年,不管是《她不知道那些鳥的名字》突破過往尺度的表現,在惡女與追求幸福之間的拿捏,甚至是數種細膩的表情,毫無疑問可以列入蒼井優的代表作。


海邊的生與死》-滿島光

不能說大量的遠景和長鏡頭,浪費滿島光的演技,而是根本相反,只有滿島光才能撐起觀眾昏昏欲睡的眼皮。對於依舊處於當紅的她來說,能夠為藝術演出上半身全裸的戲,可謂難得。


東京吸血鬼旅館》-夏帆

原以為《預兆》裡的夏帆是被外星人附身還是怎樣,如此地令人尷尬癌上身,但至少本片可以確定的是,夏帆適合的角色是吸血鬼,而且足以媲美日本吸血鬼版的《追殺比爾》。


青春後空翻》-廣瀨鈴

青春電影,理當和廣瀨鈴劃上等號。雖然是和《花牌情緣》類似的天然系女高中生,但是每一場情感系的表現,不只是力壓其他演員的表現,一場無法上場必須忍住眼淚不掉下來,還必須強顏歡笑的一幕,真的禁不住在心中大喊,真的演得太好了。


《何日君再來》-尾野真千子

可能是長相的關係,尾野非常能夠演活慈母的角色。做為努力支持不斷在工作上失敗的妻子,不愧是晨間劇出來的女演員。

 

最佳女配角:

東京喰種》《乒乓少女大逆襲》-蒼井優

邀請蒼井優出演電影,就要做好她絕對會搶走主角風采的覺悟。


無限住人》-杉咲花

最主要的原因,大概就是本片毫無亮點,就算是演出如此令人討厭的凜,杉咲花也算是盡了他的本份,用極佳的演技撐起這部不知所云的電影。


愚行錄》-滿島光

揮別過往的悲情或是過度S的角色,滿島光真的十分懂得,如何用眼睛和氣場演戲。


這不是色情電影》-筒井真理子

比起富手麻妙難以令人斷定到底是好,還是不好的演技,至少筒井真理子在電影中「上戲」與「下戲」的情緒轉換,便足以將電影提身至另外一個檔次。

 

 

最佳男主角:

《親愛的外人》-淺野忠信

在演了這麼多經典的不正常角色後,觀眾都快忘記其實淺野忠信也有正常的一面。在繼父與親生父親之間,必須和顏悅色卻又無法發怒的情緒,加上蠟燭兩頭燒的焦躁感。這並非萬中選一,而是非他不可的選角。


帝一之國》《啊,荒野》-菅田將暉

作為蘇打粉,這絕對不是私心,而是你絕對會訝異於,兩部電影之間,僅僅除了想要稱霸第一的決心之外,赤場帝一與新次之間,居然能展現幾乎毫無共通點,卻又活靈活現的演繹方式。前者的顏藝與搞笑細胞,後者大尺度的床戲與打拳擊的衝動與狠勁,菅田將暉變色龍演員,無誤。


《啊,荒野》-梁益準

大概就像《七月與安生》,面對兩人同等之間優異的表現,菅田將暉的角色張力離卻出色許多。飾演有口吃的角色,沒有太多的台詞,倒也以他自身看起來有點衰的樣貌,以及驚人的演繹功力,得以輔助主角在衝與懦之間,達到化學作用。


當他們認真編織時》-生田斗真

其實是最佳女主角吧,光是連樣貌都像極了女性,褪去過往精瘦的肌肉形象,從行為舉止再到細膩的情感轉變,生田斗真只是剛好出身於傑尼斯的實力派演員。


《她不知道那些鳥的名字》-阿部貞夫

這應該是他從影以來,最骯髒的造型與打扮。不禁想起他在許多喜劇電影中,充滿節奏感的演戲方式,放到本片帶有點懸疑的愛情電影中,卻又能在有點傻呆,卻又帶有城府的新機中,抓到平衡感。


《東京夜空最深藍》-池松壯亮

導演說,他覺得池松是這個世代中演技最好的演員。帶有點厭世的眼神,面對不會有太多改變的未來,亦或是對於愛情的卻步,池松壯亮幾乎成了現代日本青年,充滿迷惘的表徵。如果不是菅田將暉和淺野忠信的角色過於強烈,池松在柔性情感的表現,可以說是非常的傑出。

 

 

最佳男配角:


《忍者之國》-鈴木亮平

忍者之心,人類的良心,過往總是在深情與搞笑之中,尋求演技的出入,這次的表現在電影中,幾乎是技壓群雄。亦正亦邪的角色,卻又能在豐富的情感中,達到一定程度的深度與共鳴。日後更加期待,他的自我突破以及接演能夠真正展現他演技的作品。

《關原之戰》-役所廣司

關於役所廣司,就是只要一看到他的名字,其他人就別想得獎的概念。


亞人》-綾野剛

年度最佳反派。即便《亞人》因為大幅修改漫畫的呈現與深度,以避重就輕的方式呈現,只為了凸顯大場面的動作與視覺特效,然而不光是綾野剛反派的角色塑造,亦或是驚人卻又迷人的笑容,綾野剛能夠在正義與邪惡之間,找到自己的定位,這一直都是他的強項。這也是為何,他能一不小心就壓過主演佐藤健的原因。

 

《親愛的外人》-宮藤官九郎

不光是過往帶有點不羈的劇本,宮藤官九郎本人,著實地適合演出如此不負責任的角色。家暴男,不願與親生女兒再有聯絡,卻又暗自流露出一絲慈性,不得不佩服導演看人的眼光,以及宮藤官能編能演的多才多藝。

 

最佳新人:

《東京夜空最深藍》-石橋靜河

她會是下一個門脇麥。稱不上絕美的外貌,卻有著如此具有穿透力的演技。首次主演電影,卻能夠與經驗豐富的池松壯亮,激盪出如此深藍的火花,不禁令人想起石井裕也曾經提供滿島光、黑木華、高畑充希發揮的空間,以及挑演員能力。


公園小情歌》《帝一之國》-永野芽郁

私心無誤。單就演技而言,永野的確仍有許多進步的空間,卻能在去年四部電影、一部電視劇,看到他的不可限量,以及自然演技。


《帝一之國》-竹內涼真

爽朗且清新,距離《青空吶喊》時隔不到一年,演技居然能有如此大幅度的進步,重點是能夠被觀眾記住與喜愛的形象。


《啊,荒野》-木下星

過往舞台劇的經驗,放到本片中成為能夠大鳴大放的關鍵。數場與菅田將暉激烈的床戲,說不羨慕是騙人的。


《她的東京應召日記》-瀧内公美

面對如此平乏的劇本,卻依然能一肩扛起寂寞感的重量。出道五年其實應該不算新人,但是在一放一收、一脫一穿之間,倒也很期待她日後的表現。


《3月的獅子》-清原果耶

作為新一代美少女接班人,即便放到大咖演員排排站的電影中,倒也能從中看到一絲鮮度與亮度。小小年紀,就能展現如此感情力十足的哭戲。

 

最佳洗腦電影歌曲:

《煙花》-打上花火

或許是因為主題曲太太太好聽了,才顯得電影普普嗎。對了,此MV的點閱率為9千400萬,約莫已擠進YouTube點閱率最高的日文歌曲前15名(第一名當然是《前前前世》囉),台灣片商應該很希望這能轉換成票房吧。

https://goo.gl/iBYJnT


公園小情歌》-PARK MUSIC

作為一部音樂電影,裡面的歌曲怎能不好聽呢。橋本愛的歌聲,意外地迷人。當然還有染谷將太的日本有嘻哈。

https://goo.gl/cbKMqk


唱吧!奇蹟》-キセキ

翻唱自GReeeeN 成名歌曲,菅田將暉的歌聲與他的演技一樣,穿透力十足。

https://goo.gl/cw9D18


解憂雜貨店》-Reborn

比起山下達郎的版本,更喜歡門脇麥的版本。

https://goo.gl/2ZK3wS

  

年度值得嘉許:

《亞人》

其實去年的漫改質量頗佳,雖然本片的聲量不及《帝一之國》《銀魂》,然而就視覺特效來說,本片絕對是近幾年,繼《圖書館戰爭》《請叫我英雄》後,實屬難得的大型槍戰、動作電影。


《擁有神之舌的男子》

如果喜歡《勇者義彥》或《SPEC》,笑點異常詭異的觀眾,本片就是再次證明,日本人的沒有極限,其實是一件很療癒的事情。從日劇來到電影版,正常發揮的佐藤二朗、肯定會愛上的木村文乃、難得很ㄎㄧㄤ的向井理,票房和收視率都只是身外之物~


東京吸血鬼旅館

不同於《我們都是超能者》從電視劇重新拍攝成新的電影版,由Amazon出資拍攝的《東京吸血鬼旅館》,則是將9集日劇直接濃縮、重新剪接成兩個半小時的電影。大量的血漿,到後來已經多到眼睛會自動轉化成紅色顏料,甚是出現《這不是色情電影》一模一樣的房間佈景,看來預算都拿去買血漿了。雖然後半段,儼然成了「殺很膩」的你砍我不死,但是園子溫的瘋狂,就是有辦法跳脫日本人的保守。

 

《花戰》

對自己國家的文化感到自豪的日本人,即便是面向「花道」的電影,本片卻是不折不扣的娛樂大片。以怪怪男子池坊專好為主,帶出友人千利休與神秘畫師間的情誼,在快節奏與大幅度的表現手法,全盤托出花的真諦與力量,即便是不懂花道或歷史的觀眾,也能享受充滿藝術與娛樂感的電影語言。這就是日本人的軟實力。

 

不小心會錯過:

《傷痕累累的惡魔》

大概有百分之八十在模仿中島哲也的《告白》《渴望》,同樣在講校園霸凌,以大量的慢動作與鮮豔的顏色,襯托出校園內看似青春的氣息。從大城市來到鄉下,從霸凌的人遇到曾經被自己霸凌的人,當然還有許多旁觀者,不斷地攻守互換,看似講述以暴制暴的霸凌報復,倒也重現《聽說桐島退社了》的校園階層。足立梨花的表現可圈可點。


《藍心狂想曲》

提到日本龐克樂團,不得不提到活躍於90年代的The Blue Hearts,不僅是現代許多廣告商的愛用戶,腦中也會馬上響起《琳達!琳達!》在舞台是熱力開唱的女高中生。本片正是邀來6位導演,以6首名曲創作成6段式短片集,其中井口昇的〈情書〉、李相日的〈1001隻小提琴〉、清水崇的〈少年的詩〉更是令人欲罷不能,想要跪求長篇電影。一部很龐克,距離觀眾忽遠忽近的集大成。


母貓

作為「日活羅曼情慾電影45週年紀念企劃」其中一部電影,白石和彌的敘事有別於《野風濕身的女人》藝術性愛、《這不是色情電影》前衛性愛,本片則是主打社會性愛,在這個寂寞的東京街頭,越是做愛越是寂寞的概念。將鏡頭轉向繭居族、網咖難民、地下色情交易、獨居老人等面向,是一部極好入口的情慾之作。

 

最佳改編劇本:

《東京夜空最深藍》

如何將詩集改編成有故事、有溫度的電影,「你愛上城市的那一刻,感覺就好像自殺一樣。」不是因為穿插於旁白的詩句,而讓電影變得詩意,而是以拼貼的剪輯與攝影,彌補電影先電影先天上的缺陷。圍繞在震災、房租、無法實現的夢想與不公義,卻又帶出想要奔跑至愛人面前,大聲說愛與擁抱,獻給東京最浪漫的愛情電影。


《何日君再來》

改編自向井理祖母的手記,就像是夫妻版的電影晨間劇,種種的災難與不順遂,只是為了見證小人物努力生活的軌跡。


《親愛的外人》

重松清的文字,是能在溫暖中深刻探討極富日本的社會問題。不同過往面對死亡或青少年校園霸凌,擅於改編文學的三島有紀子(請忽略失敗的《少女》)則是以女性導演的視角,將人物塑造變得更加柔和。


《關原之戰》

還以為是在看大河劇。日本少見的大型戰爭電影,原田真人繼上一部《投靠女與出走男》,再度以淺顯易懂的方式帶出日本歷史。即便本片仍是面向需要有一定程度歷史知識的觀眾,倒也揮別歷史電影的嚴肅與沈悶,打造充滿暗自較勁的人性之爭與精彩的戰爭場面。


愚行錄

如果你看過原著,就知道這到底有多難改編了。被喻為不可能被翻拍的懸疑小說,全書以訪談的形式、第一人稱的說書法,拼湊事件的真相,這倒底是誰和誰的對話,必須翻到最後一頁才能真相大白。而石川慶辦到了。尤以電影開場與結局,加入原著沒有的公車戲,更能傳遞人類的善惡的交界。

 

最佳原創電影:

《家族真命苦2》

山田洋次的劇本就是有一股魅力。如何讓電影充滿歡笑,卻又能窺見日本現時諸多的問題與現狀。續集更專注於「喜」與「悲」之間的活用,關於念舊與重新開始,不禁希望山田洋次能長命百歲。

 


公園小情歌

清新小品。雖然結尾的確有點莫名,但是整體的氛圍與青春感,以及穿越時空的既視感,仍是一部以音樂為號召,帶有點療癒以奇幻的獨立之聲。該多多獎勵日本的新銳導演與原創電影。

 


當他們認真編織時

日本需要的,就是這種電影。直接了當地點出日本的虛偽,面對跨性別的歧視,家長如何帶壞小孩,學校沒教你的做人處事。

 

 

 

最佳漫改:

帝一之國

完美!何謂搞笑何謂漫畫改編何謂將漫畫與真實做連結,看似主打鮮肉帝國的《帝一之國》,卻也在演員的神還原之中,看見日本政治的樣貌。應該說,這是一部假搞笑之名,行政治反諷之實的精彩之作。


《薙刀社青春日記》

真的只能說,意外的好看。這不是專門拍給乃木坂46粉絲的電影,而是看過電影之後會被意外圈粉的作品。中規中矩的高中社團電影,倒也因為少見的薙刀題材,而變得有趣。再加上《女主角失格》英勉執導,以輕鬆爆笑的氛圍帶出,社團之所以迷人的青春感。


銀魂

「這樣的電影拿到今年日本電影票房冠軍好嗎?」既然福田雄一和小栗旬都這樣說了。簡單來說,《銀魂》電影與漫畫的呈現與改編,其實和導演一貫的創作路線與惡搞風,根本是如虎添翼與錦上添花的互補與加成。對於拉出夥伴一家親的主軸,希望這次動漫迷能夠滿意。


亞人

故事、動作、特效三者兼具的超高水準。電影十分聰明地,將所有細微的連帶關係,甚至是人物背景設定,通通刪掉,這反倒讓主軸變得乾乾淨淨,沒有多餘的支線干擾與拖泥帶水。這樣的做法,總比不知所云或亂七八糟的設定來得好,例如《東京喰種》。另外值得嘉許的是,本片動作場面可謂近年來最優秀,不光是日本少見的大型槍戰,黑色幽靈的CG畫面,加入合氣道的武打動作,俐落且流暢的槍枝戰鬥,甚至是令人爽度爆表的「散彈槍」使用,可以說是日本難得一見的動作場面。

 

最佳毀了原著:

《PJK》

無須多言。太糟糕了。我到底看了什麼。警察先生,逼逼,可以不要對女高中生下手嗎?龜梨和也和土屋太鳳一點火花也沒有。


《解憂雜貨店》

只要原著夠好,不管誰拍都一樣。所以問題是出在於導演,很想大喊,長鏡頭不是給你這樣亂用的啊,就連原本實力派演員,都能被搞得不上不下。對了,《P&JK》也是廣木隆一拍的。


無限住人

木村大神的神話,在此終結。不是大神的問題,因為他演什麼都一樣。第一次這麼希望,主角能夠趕快被砍死,不死之身有什麼用呢?刀法這麼弱,觀眾還寧可在家玩真三國無雙。


《明天,我要和昨天的妳約會》

到底...為什麼這部電影會這麼賣呢?用普通的方式拍著奇幻感人的故事,或許唯有真正將自己帶入到劇情中,想像你的最後一天,卻是對方的第一天,再輔以電影畫面,不管是打哈欠到流淚,還是感動到流淚,只要能成功讓眼角濕濕地也算成功一半了吧。有人和我一樣,全片只想看小松菜奈嗎?


《破門》

改編自直木賞得獎作品...希望導演願意向原著作者道歉。

  

最佳跑錯棚:

追憶

跑錯棚一號。著實浪費如此強大的卡司,為什麼要拍兩個多小時的日劇呢?


戀妻家宮本

跑錯棚二號。遊川和彥當編劇沒問題,但是當導演的話,就會直接把電影當成日劇在拍。簡單來說,《追憶》《戀妻家宮本》的劇本非常中規中矩,但最大的問題就是少了該有的電影感,不管是剪接亦或是欠缺細微的場面調度。說到底,就是媒介的問題,一如是枝裕和拍電視劇《Going my home》,明明很好看卻創下超低收視率的原因。


名叫海賊的男人

跑錯棚三號。男版晨間劇無誤。在如此龐大的故事架構下,僅達到說之以理、了解史實層面,本片成功塑造的,只有老闆嚴以律己、寬以待人的正氣節操,剩下的倒成了日本員工必須為公司賣命、為老闆赴湯蹈火的忠誠精神。電影礙於篇幅的關係,所有的角色都成了推崇、偉大化「國岡鐵造」的存在,這或許就是傳記型電影的通病吧。

 

最佳咦咦咦:

《晝顏》

好歹此日劇經典的程度,完全可媲美電視版的《失樂園》,沒想到多年後的電影版...只能用神展開來形容,粉絲只想大喊,寧可拍第二季也不要這種結局。對了,床戲尺度怎麼可以這麼低啊。

唱吧奇蹟

這不是GReeeeN的傳記電影嗎?怎麼變成親子與兄弟情?


東京喰種

前半段鋪陳的種種糾結與掙扎,卻在不明所以的台詞中,走歪了原著不斷正反辯證的「吃人之道」。所謂的喰種殺人的辯證,與金木最後的自我認同,反而在一陣怒吼之後,成為黑人問號的總結。說到底,這大概也是電影中最可惜的敗筆。結果整部電影,印象最深刻的居然是蒼井優的畫面。本片在日本和台灣大賠的原因,似乎淺而易見。


煙花》 

當年的岩井俊二,是小男孩與小女孩裝女人之間若有似無的樸素,倒也留下數個只有岩井俊二拍得出來的純愛之美與惆悵。然而,多年後的動畫電影版,似乎成了只想一昧復刻《你的名字。》的存在,即便最後成功的,只有主題曲爆紅這一點吧。


預兆

結論就是,黑澤清在致敬《寄生獸》+《異星入境》,染谷將太右手很痛的原因,是因為米奇回來了;東出昌大繼續靠變態微笑賺奶粉錢;夏帆,這次就請先回天上吧不用下凡來演這部。其實一般觀眾應該都不是很懂黑澤清吧。

 

最佳中二我最大: 

暗黑女子

日本人到底對基督教女校有什麼偏見與想像嗎?其實本片根本是懸疑、暗黑、有點百合版的《瑪莉亞的凝望》。不過值得注目的是,除了出家的清水富美家以外,其餘的新生代演員皆為日後可期待的若手女優。


溺水小刀

這是一部很中二的愛情故事,當漫畫改編成電影時,就不得不背負原著故事的原罪。吐口水在小松菜奈臉上,要不是因為對方是菅田將暉,不然完全不可以原諒,尤其結尾根本是教壞小孩。


傷痕累累的惡魔

中二的原因,來自於電影著實拍出,人人在中學時期,霸凌者、被霸凌者、旁觀者尚未成熟的思想。日後可以期待導演山岸聖太的作品,以及他的新作為高畑充希的SP《忘卻的幸子》

 

最佳BUG

《明天我要和昨天的妳約會》

千萬不能推薦給二三類組的人,不然光是思考著時空邏輯的大BUG,電影就沒了。我的第一次,都是你的最後一次,這樣概念和台詞是感人的,但是所有的感性卻還是被充滿不合理的設定,給淹沒。如果福士蒼汰的演技也算一個BUG的話。


《與妳的第100次愛戀》

所以說,關於穿越時空的劇本真的要好好寫。坂口需要好好摸miwa的頭,安慰一下歌手跨演員,令人尷尬癌大發作的演技。時空BUG的黑人問號,更是大到令人無法專心看電影。關於這類的時空題材,雖然會有人說時空的邏輯性才不是重點,但是如果一部電影連理性的部分都做不到,又怎能達到感性的一面?只好左轉去看《真愛每一天》了。

 

最佳動畫:

謝謝你在世界的角落找到我

好久沒有看到一部動畫又哭又笑了。のん的傻氣配音早已和角色融為一體,撇開這到底是反戰,還是反戰敗的再現,至少在充滿生活化的晨間劇敘事中,以二戰前後之於日本小老百姓的改變,加上從女性的角度描寫,保家衛國也難抵柴米油鹽醬醋茶之於家庭主婦的重要性。


《好想大聲說出心底的話》

既然是《未聞花名》全新力作,本片幾乎繼承前作的風格,後半段完全令人止不住眼淚。小時候的口無遮攔,被笑說無傷大雅,但是長大懂事後,學會看人看場合說話,卻反而說不出內心的真心話,藉由四名說不出心底話的高中生,各自被困在不知道親情、友情、愛情的泥沼中,將帶有點奇幻元素的真實感,點出不同層面之於言語的力量。(真人版過於崩壞,完全不想列入討論範圍。)


《春宵苦短少女前進吧》

有好的聲優,才得以拍成好的動畫電影,而星野源的配音幾乎是恰如其分。比起森見登美彥筆下的瘋狂,湯淺政明的腦洞居然能隨著原著作者,一樣從南極開到北極。將極為平面的畫風,幻化為各種繽紛與絢爛的構圖,關於湯淺政明,一個你必須知道的動畫導演。


《聲之形

關於霸凌,其實無所不在,觀眾絕對能在電影中,找到一絲認同與共鳴,甚至是似曾相似。撇掉後半段的愛情戲碼,以及實在有點過於冗長的劇情,本片對於角色深入的內心刻畫、校園霸凌多層次透析,是一部十分流暢與後作用力強勁的動畫電影。

 

最佳導演:

美麗之星
觀賞本片的前提,來自於到底是該以「地球人」之姿笑看這場鬧局,亦或是成為「外星人」嚴肅以對地球危機。作為一部看似被包裝成商業娛樂大片的電影,其實早在改編自三島由紀夫小說之時,就早已能預料到,人倫與爭議性的議題,會放到比劇情與邏輯來得更為高深的層面。電影很ㄎㄧㄤ ,但這一切是在於你看的是門道還是笑話。


啊,荒野

日本近幾年特別喜愛分成上下集,同檔期推出的電影,然而不管是《64》《所羅門的偽證》《3月的獅子》幾乎難以達到兩部質量的兼顧,但是本片意外地做到了。雖然這也是因為拳擊題材的關係,外加著重於描述近未來的社會問題,本片並無暴戾之氣,反而以演員的演技駕馭電影的節奏,對於議題的掌握也十分單刀直入。


東京夜空最深藍

想直接把最佳導演頒給石井裕也。光是將詩集改編成電影,便是一大困難,尤以透過看似炫技卻又能轉移平乏題材的剪接與鏡頭,得以讓電影成為最寂寞卻又最浪漫的愛情電影。


這不是色情電影

園子溫的電影與思想,總是能衝擊日本電影。我到底看了什麼,是觀眾最直接的感受,所以這一切都只在於,對於園子溫愛的程度。別怪我沒有提醒,這絕非多數人能接受的電影。


愚行錄

如果你看過原著,就知道這到底有多難改編了。被喻為不可能被翻拍的懸疑小說,全書以訪談的形式、第一人稱的說書法,拼湊事件的真相,這倒底是誰和誰的對話,必須翻到最後一頁才能真相大白。而石川慶辦到了。尤以電影開場與結局,加入原著沒有的公車戲,更能傳遞人類的善惡的交界。

 

最佳攝影:

溺水小刀

難能可貴。願意用如此大場面的攝影在少女漫改電影上。狂愛電影的調性,也來自於為菅田將暉打造那一整段揮舞火把的畫面。懸疑的氛圍加上有如武打般的動作戲,導演十分懂得如何用鏡頭和剪接,讓觀眾的呼吸和角色的情緒合而為一,再輔以氣勢滂礡的配樂,這在多數的愛情電影中的確非常少見。用技術蓋過故事的不足,這一點是本片最成功的部分。


這不是色情電影

這不是園子溫第一次使用顏料,倒也是歷年作品中最鮮艷的一次。如何將顏色與空間產生最大效度的發揮,許多情而不色的鏡頭角度,也再次圖限本片超狂的享受。


美麗之星

吉田大八最為擅長,將鏡頭與音樂mix到穠纖合度一百分的視聽享受。相較於過往,從地球來到外太空的高規格,大玩光影與鏡頭對稱的手法,不斷以營造緊張對立之感,以及節奏感十足的雙向。

 

 

最佳喜劇:

乒乓少女大逆襲

是最佳喜劇也是最佳寓教於樂。畢竟是《王牌大律師》編劇與導演原班人馬。沒有古美門,Gakki仍是能展現她的顏藝。非常標準的快節奏日式喜劇,有如漫才的吐槽,以及芭樂中帶有點勵志的劇情,關於努力的人,以及照亮對方的人,商業喜劇能做到這樣,就夠了。


《家族真命苦2》

承襲首集如此自然的幽默感,依然佩服山田洋次寫台詞與編劇的能力。從高齡離婚,再到這次的高齡駕駛與老人獨居,總是能把有點戲劇化的故事,幻化成生活感十足,以及現實與電影的交界。期待明年第三集。

我的叔叔

什麼叫做幹話大全,大概就是本片最好的代名詞。松田龍平的廢物長相,發揮得如此淋漓盡致。即便故事的走向很莫名,但是就是廢到令人覺得很好笑。

  

最佳寓教於樂:

生存家族

如果這世界失去電,生活會變得怎麼樣。從國小到高中,本片太適合作為學生的電影心得作業。充滿假設性的劇情,卻也如此具有發人省思的內容,比起一般野外求生的電影,不投以說教的色彩,甚至是如此貼近現實,儼然成了日本年度公路、環保電影。

當他們認真編織時

歡笑中帶淚,這種如此常用和籠統的介紹詞,卻也是最貼切的形容與感受。比起《丹麥女孩》的矯揉造作,本片藉由孩子的視角看大人的世界,就像進行同步教育的過程,讓觀眾也跟著電影再教育。

聲之形

希望所有的國高中生,都能看過這部電影。關於霸凌,其實無所不在,觀眾絕對能在電影中,找到一絲認同與共鳴,甚至是似曾相似。撇掉後半段的愛情戲碼,本片對於角色深入的內心刻畫、校園霸凌多層次透析,甚至是整體的流暢度和後作用力,如果選出一部學生時期必看的電影,《聲之形》就是最好的教材。

 

《忍者之國》

承襲導演中村義洋上一部作品《殿下萬萬稅》,同樣是藉由歷史傳說與史實,達到以古鑑今的效果。關於人類的貪婪與自私,看似有點牽強與污名化忍者,但至少在娛樂層面而言,著實是一部寓教於樂的作品,只可惜究動作電影而言,倒是小小及格。

 

 

年度激情床戲這邊請:

《她不知道那些鳥的名字》

絲毫沒有露點,卻是最臉紅心跳與刺激的床戲。不管是撫摸、害羞的言語、性感的叫聲,甚至是喘息,當十分懂得以煽情的鏡頭拍攝床戲的白石和彌,遇上肯定能憑藉本片入主國民性幻想對象的蒼井優,成了在台灣上映反而變成限制級的年度激情。


《啊荒野》

蘇打粉絲不要看~大量的床戲,成就影帝的誕生。


《她的東京應召日記》

瀧内公美某個角度,真的很像真木陽子。畢竟是應召日記,當然會有一定程度的露點,尤其廣木隆一曾拍過《歌舞伎町24小時愛情摩鐵》,普通的激情尺度,卻也因為震災的題材而變得寂寞。


《想成為奧田民生的BOY與讓遇見的男人都瘋狂的GIRL》

好想把片名改成,接吻成癮的男人&女人。「吻戲」多到都快忘記電影在演什麼,如果搬到現實當中,就是所謂的在路上會看到,瘋狂糾纏死命親在一起的接吻狂魔情侶。

 

最佳CP

不幹了!我開除了黑心公司》-福士蒼汰X工藤阿須加

承認吧,有多少人一開始以為這其實是一部同志電影?不知道哪裡看得到,福士蒼汰和工藤阿須加的同人誌。

 

溺水小刀》-菅田將暉X小松菜奈

厭世二人組,雖然角色的個性太中二,但是這兩人的眼神一對上,卻有種莫名的觸電感。

 

當他們認真編織時》-生田斗真X桐谷健太

生田斗真的女裝,加上難得展現溫柔形象的桐谷健太,這組合很可以。

 

帝一之國》-〇〇〇〇X〇〇〇〇

以上組合請任君挑選,自行填入。因為每一對都是腐味十足的最佳CP。


亞人》-佐藤健X綾野剛

強勢霸道男遇上看似柔弱,開關一on就會火力全開的斯文男。這大概就是標準BL王道組合吧。雖然電影完全不是這樣演的。

 

(以上排名均不分先後排序,且為個人喜好和推薦

參選資格:2017年在台上映、2017年在日上映 、影展播映,共計76部

在台上映:母貓、當他們認真編織時、愚行錄、生存家族、與你的100次愛戀、唱吧奇蹟、藍心狂想曲、午睡公主、公園小情歌、不幹了我開除了黑心公司、花戰、今天的吉良同學、光、銀魂、美麗之星、東京喰種、帝一之國、3月的獅子前篇、3月的獅子後篇、爸爸的便當世界第一、本能寺大飯店、青春後空翻、聽見向陽之聲、第22年的告白我是殺人犯、親愛的外人、他不知道那些鳥的名字、煙花、解憂雜貨店、一週的朋友、何日君再來、海邊的李爾王、晝顏、關原之戰、生死一劍、亞人、乒乓少女大逆襲、追憶、恋妻家宮本、好想大聲說出心底的話、好想大聲說出心底的話(動畫)、薙刀社青春日記、春宵苦短少女前進吧、忍者之國、宣告黎明的露之歌、古都、喜歡上你的那瞬間、我的叔叔、聲之形、這不是色情電影、明天我要和昨天的你約會、生日卡片、溺水小刀、葛城事件、白百合之戀、名叫海賊的男人、謝謝你在世界的角落找到我、紅的告別式

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